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“Vadias do Sexo Sangrento” (2008, 30 min.) escrito, fotografado, produzido e dirigido por Petter Baiestorf. Maquiagens gore de Carli Bortolanza. Edição de Gurcius Gewdner. Com: Ljana Carrion, Lane ABC, Coffin Souza, PC, Jorge Timm e Petter Baiestorf.
Ao elaborar o “Arrombada – Vou Mijar na Porra do seu Túmulo!!!” (2007), já pensei numa espécie de trilogia da carne, que se seguiu com este “Vadias do Sexo Sangrento” (2008) e “O Doce Avanço da Faca” (2010). Todos com duração de média-metragens para, num futuro próximo, relançá-los como um longa em episódios intitulado “Gorechanchada – A Delícia Sangrenta dos Trópicos”. Inclusive neste ano de 2016 realizei uma exibição deste projeto “Gorechanchada” no Cinebancários de Porto Alegre com grande participação de público, como todos que ali estavam já conheciam os filmes rolou aquele climão de algazarra que tanto faz com que as sessões Canibal Filmes sejam a diversão que são.
“Vadias” foi filmado no início do inverno de 2008 em 4 dias de filmagens e um orçamento de R$ 5.000,00. Reuni praticamente a mesma equipe de “Arrombada” (que já estava afinada) acrescida de Lane ABC e Jorge Timm (que não estava no elenco do filme anterior por estar em Tocantins). Com um roteiro melhor em mãos, cheio de metalinguagem (tentando avançar nas ideias que estava desenvolvendo na época em produções como “Palhaço Triste” (2005) e “A Curtição do Avacalho” de 2006) e pouca abertura para improvisações, fomos pro Rancho Baiestorf rodar um filme que deveria parecer improvisado do início ao fim (gosto da leveza que o clima de improvisação dá numa produção).
Não lembro de nenhum contra tempo nas filmagens de “Vadias”. Foi um daqueles raros casos em que tudo deu certo e não tivemos problemas. Filmávamos apenas durante o dia (acho que apenas duas ou três seqüências que foram filmadas à noite) e ao anoitecer rolava um jantar regado à muita bebida, o que deixava a equipe e elenco bem descontraídos. O frio ainda não estava castigando, o que foi essencial para manter o bom humor do elenco que passava 90% do tempo pelado pelo set. Amo filmar com equipe reduzida, 12 pessoas no set (incluindo elenco) é o que considero o ideal, bem diferente de “Zombio 2” onde tivemos 72 pessoas trabalhando sem parar durante 23 dias.
O lançamento do filme rolou num esquema muito parecido com o que já havíamos feito com o “Arrombada” e o relançamento de “Zombio” (1999). Desta vez resgatamos e re-editamos o policial gore “Blerghhh!!!” (1996) para relançar e completar o programa das exibições. Logo nos primeiros meses computamos 5 mil espectadores para o filme (em salas alternativas, cineclubes e mostras independentes) e as vendas do DVD duplo do filme foram de quase mil cópias. Possibilitou a produção de “Ninguém Deve Morrer” (2009) e a parte final da trilogia, “O Doce Avanço da Faca” (2010).
Todas as histórias de filmagens de “Vadias” irei contar no livro de bastidores que estou elaborando. Aguardem!!!
Chapado (1997, 30 min.) Escrito, Produzido, Estrelado e Dirigido por Petter Baiestorf, Coffin Souza e Marcos Braun. Também estrelando: Jorge Timm no papel de Tor Johnson.
Sinópse: Três michês resolvem se trancar dentro de um filme e ficam se utilizando de todo tipo de drogas em loop toda vez que algum cinéfilo voyeur insiste em ficar tentando entender suas desventuras com as drogas e cinema.
20 anos atrás, em meados de 1996, Coffin Souza e Marcos Braun se reuniram comigo para elaborarmos um roteiro sem começo, meio e fim que simplesmente mostrasse um grupo de amigos se chapando sem qualquer tipo de moralismo ou explicações. Então, ao invés de escrevermos um roteiro, ficamos sentindo as drogas e o álcool durante um mês e registrando sem nos preocuparmos com a narrativa e com o público. A ideia era deixar correr e, depois, ver no que ia dar.
Por motivos mais do que óbvios, não lembro direito das filmagens. Sei que ficamos uns 6 meses nesta experiência lisérgica colhendo material para montar um filme e experimentando sentimentos diversos. Filmamos no Oeste de Santa Catarina, interiorzão do RS e acabamos realizando algumas cenas em Porto Alegre.
Mas as filmagens tiveram vários momentos divertidos. Antes de começar a experiência fomos até numa festa tradicional da região Oeste e vimos uma iluminação dando sopa num stand de uma concessionária de carros e resolvemos roubar pela curtição de fazer algo errado. E lá fomos Braun e eu completamente grogues de uísque roubar a luz, só que saímos correndo com ela sem perceber que ainda estava plugada numa tomada, fazendo o maior estardalhaço, com seguranças correndo atrás de nós e o Jorge Timm bêbado com o carro, onde iríamos entrar, em zigue e zague na nossa frente. Depois que iniciamos as filmagens, quase fui atropelado ao filmar sobre a ponte do Rio Uruguai, na divisa entre os estados de Santa Catarina e Rio Grande do Sul. A cena em questão não estava sendo gravada ainda, mas depois simulamos novamente para ter o momento no filme (essa cena simulada está no filme). Neste mesmo dia também me pendurei numa escada enferrujada – e quase soltando – que havia no meio da ponte.
Como queríamos uma cena de impacto no filme, resolvemos invadir um cemitério e cavar uma tumba por lá (vazia, lógico, não somos tão retardados assim). Só que chegando no cemitério avistamos uma cruz gigante e então acabamos realizando uma performance festiva nesta cruz gigante – cena que está no filme – que diz muito sobre o que achamos que qualquer tipo de religião faz com o povo. Assim que terminamos de filmar essa cena apareceu um cortejo fúnebre no cemitério, foi engraçado a gente saindo de fininho com pás, enxadões e o ator se vestindo. Talvez tenhamos traumatizado aquela família que só queria enterrar um ente querido. Em tempo: Os créditos de “Chapado” foram inseridos na metade do filme, então para ver essa cena da cruz é só continuar assistindo o filme pós os créditos finais.
“Chapado” nunca foi oficialmente exibido em lugar nenhum, sabemos que não é um filme para qualquer audiência. Mas foi feito e adquiriu vida própria, então volta e meia alguém que viu ele nos tempos do VHS (ele era comercializado numa fita junto do “Bondage 2 – Amarre-me, Gordo Escroto!!!“) me comenta que curte ficar sentindo o filme enquanto fuma um. Em DVD ele faz parte do DVD “Festival Psicotrônico Vol. 1”.
Se você quiser conhecer o filme, pode baixar clicando no nome do filme: CHAPADO. Claro que é bem possível que você venha a odiar essa produção e achar que perdeu meia hora de sua vida (caso seja um destes fãs de cinemão de Hollywood). É só um filme pra ser sentido, como se fosse uma vídeo poesia das mais feias e cretinas – porque poetas, necessariamente, não tem a obrigação de serem bonzinhos e compreensivos.
Falta de lembranças de Petter Baiestorf.
Dei sequencia a essas experiências em 2005 com o filme “Palhaço Triste” que você pode assistir online:
Se eu tivesse que escolher o pior filme que já produzi , acredito que este “Caquinha Superstar a Go-Go” seria o escolhido (e olha que já produzi muita porcaria nestes meus 25 anos de produtor gorechanchadeiro). Tenho lembranças maravilhosas desta produção, mas simplesmente nada funciona com nada na tela. Não tem ritmo, não tem história, não tem produção. Mas assumo toda a culpa, ou pelo menos metade de toda a culpa, com certo orgulho. Metade porque o filme foi co-produzido pelo Coffin Souza e sei que ele também tem boas lembranças desta produção, já se gosta do filme nunca perguntei.
Caquinha meditando
Em 1996 eu tinha produzido apenas o “Eles Comem Sua Carne” com o Souza dividindo a função (no “O Monstro Legume do Espaço” ele tinha sido apenas ator) e como o filme teve uma boa aceitação no mercado underground, resolvemos produzir o “Caquinha Superstar a Go-Go” que seria continuação simultânea do Monstro Legume e do Eles Comem (temos cenas filmadas com o Caquinha interagindo com as personagens do Eles Comem, mas resolvi não incluir no filme sei lá porque). E mais, na época também queríamos filmar mais rápido do que o Roger Corman, então tivemos a brilhante ideia de jerico de montar um cronograma de apenas duas noite e um dia de filmagens (até porque o orçamento disponível pro filme não teria permitido muitos dias a mais). Como se isso não bastasse, o filme ainda era um musical e eu não tinha experiência nenhuma com o gênero além de ser fã. E, também, havia discordâncias minhas com Souza de como filmar aquele roteiro ruim. Então o desastre já se anunciava muito antes das filmagens terem início.
Caquinha e Tracy
Mas quando você tem um desastre anunciado na mão o que tu faz?… Vai com tudo de cabeça, certo?… E foi o que fizemos. Chamamos o E.B. Toniolli para interpretar o Caquinha, reunimos os outros desajustados que nos acompanhavam na época e filmamos na correria, sem cuidados técnicos, sem estrutura alguma e, o pior, discutindo o tempo inteiro. Foi uma experiência boa porque no filme seguinte que produzimos em parceria, “Blerghhh!!!” (também de 1996), Souza e eu nos acertamos quanto ao que cada um fazia na produção e tudo passou a funcionar melhor… Bem, melhor daquele jeito Canibal Filmes, lógico!
Jorge Timm e Coffin Souza
Não existem muitas histórias divertidas durante os dois dias de filmagens, até porque a gente trabalhou essas 48 horas sem parar (não lembro de ter dormido durante estes dois dias). Talvez o fato mais divertido caótico era o descontentamento do elenco com a produção, agravado pelo fato de que escrevi o filme se passando no verão mas filmei em pleno inverno do sul do Brasil e naqueles dois dias a temperatura estava numa média de zero graus, tendo sido um dos invernos mais rigorosos que o sul já teve notícia. Naquelas cenas em que as meninas de bikini encontram Caquinha, quase no fim do filme, o frio era tão intenso que as meninas tremiam sem parar sob minhas ordens que incluíam a cada minuto a frase: “ânimo meninas, é verão! É Verãoooo!”. Para as cenas internas da casa de Caquinha (filmamos numa casa abandonada que não tinha nem energia elétrica, nosso eletricista – Claudio Baiestorf – realizou um “gato” na rede pública) o frio era tanto nas madrugadas que cortamos um latão e mantivemos carvões queimando o tempo todo para esquentar o ambiente.
Na época o melhor produto relacionado ao filme foi a trilha sonora composta pela banda paulista Trap. Enquanto passávamos frio os paulistas estavam compondo músicas maravilhosas para o filme, até hoje lamento não ter conseguido fazer um filme à altura da fantástica trilha sonora que Johnny e companhia nos entregaram. Essa trilha sonora foi lançada em CD no ano seguinte, 1997, numa prensagem feita no Canadá e contrabandeada para dentro do Brasil para burlar os impostos. Não é fácil a vida de produtor vagabundo, tu acaba virando uma espécie de mafioso da cultura. Como este CD esgotou anos atrás, você pode ouvi-lo baixando no link a seguir: TRILHA SONORA DE CAQUINHA SUPERSTAR A GO-GO.
“Caquinha Superstar a Go-G0” teve seu lançamento feito num bar de Porto Alegre com direito a presença de toda a equipe, elenco e a banda Trap animando o público com a trilha sonora. Enquanto o filme era exibido botamos um ator fantasiado de gorila arrancando as roupas de algumas atrizes contratadas para o lançamento. O público delirava com o que via, era interação completa entre o filme e a plateia. É uma lei obrigatória para produtores de filmes vagabundos: Se você tem um filme ruim trate de animar o público de alguma maneira!
Em Outubro agora, pra ser mais exato no dia 04, minha produção “Blerghhh!!!” estará fazendo seus 20 anos. Visto hoje em dia este filme até pode parecer uma produção bem simples, mas em plenos anos 90 – quando você não tinha equipamentos para filmar, não tinha maquiadores profissionais e nem dinheiro algum – foi uma das produções mais elaboradas e profissional entre o pessoal que produzia vídeos de horror no Brasil.
Poster de Blerghhh!!! (1996)
Jorge Timm com fx sendo aplicado por Coffin Souza
Foram 11 dias de filmagens sem interrupções, com uma equipe de umas 25 pessoas e apenas 2 mil reais no orçamento (imagino que hoje ele custaria entre 12 e 15 mil reais para ser produzido). Na equipe os únicos profissionais eram David Camargo (falecido em 2008), ator de teatro, e o maquiador Júlio Freitas, responsável pela cabeça mecânica que aparece no filme (ambos de Porto Alegre). O resto da equipe foi formada pelo pessoal que já estava me acompanhando desde a produção de “O Monstro Legume do Espaço” (1995) e “Eles Comem Sua Carne” (1996), produções onde tentamos “afinar” o pessoal. Trabalharam comigo todo o grupo que fez a Canibal Filmes ficar conhecida: E.B Toniolli (que já me acompanhava desde “Lixo Cerebral Vindo de outro Espaço“, produção inacabada de 1992), Carli Bortolanza (em seu primeiro trabalho como maquiador), Coffin Souza, Marcos Braun, Loures Jahnke (que interpretou o Monstro Legume original), Airton Bratz (o Chibamar Bronx), Claudio Baiestorf (falecido em 2009), Jorge Timm (falecido em 2012), Doroti Timm (falecida em 2001), Viola (falecido em 2013) e outros talentos da época.
Coffin Souza
Como de costume num autêntico Canibal Filmes, nada foi calmo durante essa produção: Tempestades da mãe natureza, traficante preso durante as filmagens, muito caos etílico durante os 11 dias, atores quebrando um quarto de hotel nos intervalos das filmagens (nunca consegui pagar essa conta, mas o dono do estabelecimento continua meu amigo) e, quando menos se esperava, alguém correndo pelado pelo set (que é algo que adoro, porque tenho orgulho dos meus sets naturalistas sem lei e sem ordem, apesar de que dou uns chiliques as vezes). Inclusive teve até uma diária que eu, que estava dirigindo o caos todo, acabei perdendo por estar bêbado demais. Os bons tempos do amadorismo selvagem.
David Carmargo, Madame X e Jorge Timm
“Blerghhh!!!” foi lançado no final de 1996 e, no ano seguinte, causou um transtorno com a Sociedade Brasileira de Artes Fantásticas quando foi retirado da programação da terceira HorrorCon que acontecia na Gibiteca Henfil (São Paulo/SP) porque, na minha falta de maturidade, não topei a censura de 18 anos que queriam colocar no filme. Não achava que os poucos peitinhos que aparecem no filme eram motivo para tal censura, mas na época eu ainda não tinha o jogo de cintura que adquiri com o passar dos anos de produções polêmicas e submundo exploitation.
Júlio Freitas tirando molde da cabeça de ator para construção da cabeça decepada.
Atualmente “Blerghhh!!!” é um filme pouco lembrado – porque ficou bastante datado – mas acredito que foi um filme importante para o gênero fantástico brasileiro que, naqueles já longínquos anos de 1990, ainda nem sonhava com o florescer que teria após 2013 com o surgimento de toda uma nova geração de cineastas.
Para conhecer o filme clique no nome: “BLERGHHH!!!” (O filme que você vai ver neste arquivo é a re-edição de 2008). Divirta-se!
Dando prosseguimento aos filmes que estou colocando para download, segue hoje a produção “Super Chacrinha e seu Amigo Ultra-Shit em Crise Vs. Deus e o Diabo na Terra de Glauber Rocha” (1997, 118 min.).
“Super Chacrinha…” foi uma pausa nos filmes extremos que eu vinha fazendo naquela época. Não tem ligação nenhuma com os goremovies anteriores que tinha feito – como “O Monstro Legume do Espaço” (1995), “Eles Comem Sua Carne” (1996) ou “Blerghhh!!!” (1996) – , nem com os posteriores que foram ainda mais radicais ao misturar gore com pornografia – como “Deus – O Matador de Sementinhas” (1997), “Boi Bom” (1998), “Gore Gore Gays” (1998) ou “Sacanagens Bestiais dos Arcanjos Fálicos” (1998).
“Super Chacrinha…” tem forte inspiração do filme “Abismu” (1977) do Rogério Sganzerla, entre outras produções experimentais (a citar algumas: “Matou a Família e Foi ao Cinema” (1970) de Júlio Bressane, “Cabeças Cortadas” (1970) de Glauber Rocha, “Meteorango Kid: O Herói Intergalático” (1969) de André Luiz de Oliveira e “Bang Bang” (1971) de Andrea Tonacci). Não ficou tão bacana quanto estes clássicos que o inspiraram, lógico,mas é um filme que gostei muito de realizar. Acredito que os envolvidos na produção se divertiram muito mais do que o público vá se divertir. Impossível saber quem pode gostar deste filme (já tive espectador me confidenciando que adorou cada momento do filme e espectador versando sobre o quanto é medíocre).
As filmagens aconteceram em 4 meses durante o ano de 1997, com um roteiro que eu ia elaborando a cada dia durante a produção. Funcionava mais ou menos assim: Eu chegava num cenário com a equipe e bolava as cenas na hora. Inicialmente o filme teria 4 horas, mas quando estava editando, com ajuda de Carli Bortolanza, optamos por deixá-lo com a metade da duração originalmente planejada. O filme é uma espécie de road-movie marginal, foi filmado em uns 12 municípios de Santa Catarina e Rio Grande do Sul, incluindo a cidade de Gramado onde acontecia o vigésimo quinto Festival de Gramado e, em sistema de guerrilha completo, entramos nas comemorações com nossas câmeras e filmamos algumas pontas de globais pro filme (não lembro de cabeça, mas acho que aparecem no filme, além do Ivan Cardoso, Marcos Palmeiras, Hugo Carvana, José Lewgoy e a mãe de Glauber Rocha). Todo o dinheiro arrecadado com bilheterias dos meus filmes anteriores sumiu realizando o “Super Chacrinha…”. Foi divertido para quem integrou a equipe desta produção (se não me falha a memória, Jorge Timm, Claudio Baiestorf, Carli Bortolanza, E.B. Toniolli e José Salles foram as pessoas que me acompanharam durante toda a produção).
Nos últimos 10 meses estive envolvido na produção do longa-metragem “Zombio 2: Chimarrão Zombies”, não tendo conseguido arranjar tempo livre pra atualizar o Canibuk de modo satisfatório. Ainda tem todo um trampo de tentar lançar o filme independente mesmo, mas o trabalho mais pesado já está feito e o filme já está por aí rodando (dia 16 de outubro, às 19:30, rola no Festival de Sitges, um dos maiores festivais do cinema fantástico do mundo e dia 23 de outubro abre o recém criado Festival FantasNor, na região Nordeste do Brasil).
Segue o trailer do filme para que todos tenham um gostinho do trabalho que realizamos (e abaixo a equipe técnica do filme, sem a ajuda e empenho de todos vocês este filme nunca teria sido realizado):
Equipe-técnica:
Este filme é uma produção independente que contou com o apoio financeiro das empresas
GlobalVilla, Shunna, Visual Serigrafia, Hotel Brasil, Mostra do Filme Livre.
canibal filmes em parceria com el Reno fitas, camarão filmes e idéias caóticas, bulhorgia produções, sui generis filmes e com o apoio de fábulas negras produções artísticas, necrófilos produções artísticas, projeto zombilly e gosma
orgulhosamente apresentam
ZOMBIO 2: CHIMARRÃO ZOMBIES
Roteiro, Produção e Direção
Petter Baiestorf
Musa Inspiradora
Leyla Buk
Produção Executiva
Petter Baiestorf
Leo Pyrata
Sanzio Machado
Produtores Associados
Gurcius Gewdner
Leyla Buk
Airton Bratz
Elio Copini
Alexandre Brunoro
Flávio C. Von Sperling
Gisele Ferran
Cofin Souza
Diretor de Produção
CB Rot Bortolanza
Assistentes de Direção
CB Rot Bortolanza
Gabriel Zumbi
Estrelando:
Airton Bratz como Chibamar Bronx
Elio Copini como Américo Giallo
Gisele Ferran como Nilda Furacão
Coffin Souza como Klaus
PC como Suicide
Gurcius Gewdner como Pastor Davi
Raíssa Vitral como Amélia dos Santos
Adriano de Freitas Trindade como Rigão
Flamingo como o Cafetão de Nilda
Cristian Verardi como o Cheirador Alegre
Douglas Domingues como o Cheirador Bem Fodidinho
Jorge Timm como o Bodegueiro do sonho de Klaus
André Luiz como o Malandrão
Felipe M. Guerra como o Bispo
Miyuki Tachibana como Yoko
E.B. Toniolli como Técnico das Empresas Cronenberg 1
Marcel Mars como Técnico das Empresas Cronenberg 2
Alexandre Brunoro como o Colono 1
Sanzio Machado como o Colono 2
A produção deste filme só foi possível com a ajuda e paciência da zumbizada amiga que interpretou os zumbis podres:
Marcel Mars
Andye Iore
Gurcius Gewdner
Douglas Domingues
Raíssa Vitral
CB Rot Bortolanza
Felipe M. Guerra
Adriano de Freitas Trindade
Paulo Blob
Cristian Verardi
Minuano
Juliana Schiffrin
Charles Knaak
Alan Cassol
André Luiz
Leo Pyrata
Gabriel Zumbi
Gisele Ferran
Elio Copini
Marivan Lottermann
Jéssica Silva
Mary Hermes
Coffin Souza
Adriana Cigognini
José Pignat
Barbi Cauzzi
Marcos Perin
Milena Mergen
e os zumbis raivosos:
CB Rot Bortolanza
Marcel Mars
Sanzio Machado
Alexandre Brunoro
Gabriel Zumbi
Christian Schaefer
Rafael Picolotto
Alan Cassol
Juliana Schiffrin
Loures Jahnke
Andye Iore
Raimundo Lago
Técnica:
Direção de Fotografia:
Flávio C. Von Sperling
Leo Pyrata
Iluminação:
Flávio C. Von Sperling
Assistentes de Fotografia:
Sanzio Machado
Gabriel Zumbi
Rebatedor de Luz:
Leyla Buk
André Luiz
Gabriel Zumbi
Raimundo Lago
Cristian Verardi
Charles Knaack
Elio Copini
Adriano de Freitas Trindade
Maquiagens:
Alexandre Brunoro
Equipe de FX:
Alexandre Brunoro
Leyla Buk
CB Rot Bortolanza
Coffin Souza
Concepção dos Zumbis Raivosos:
Leyla Buk
Concepção dos Zumbis Podres:
Alexandre Brunoro
Próteses:
Rodrigo Aragão
Ricardo Ghiorzi
Luciano Irrthum
Maquilagem Facial:
Leyla Buk
Assistentes de FX:
Gisele Ferran
Marisa
Jessica Silva
Direção de Arte:
Uzi Uschi
Figurinos:
Gisele Ferran
Storyboards:
Leyla Buk
Locações:
Petter Baiestorf
Still:
Andye Iore
Alimentação:
Roberto Timm
Assistentes de Produção:
Iara B. Padilha Dreher
Leyla Buk
Douglas Domingues
Gabriel Zumbi
Gisele Ferran
Coffin Souza
Marcel Mars
Raimundo Lago
Adriano de Freitas Trindade
Líbera Oliveira
Elio Copini
Operadores de Som:
Leyla Buk
Flávio C. Von Sperling
Leo Pyrata
E.B. Toniolli
Douglas Domingues
Gabriel Zumbi
Cofin Souza
Cristian Verardi
Alexandre Brunoro
Edição:
Gurcius Gewdner
Assistente de Edição:
Mini-Mulamba
Consultores de Edição:
Elói Mattar
Leo Pyrata
Christian Caselli
Seleção Musical:
Petter Baiestorf
Música Original:
Erro
Concepção da Cerveja Lambidinha:
Petter Baiestorf
Executado por Gurcius Gewdner
Concepção da Empresa Cronenberg:
Petter Baiestorf
Executado por Ivandro Godoy
Concepção da Erva-Mate Cronenberg:
Petter Baiestorf
Executado por Gurcius Gewdner
Motoristas:
Airton Bratz
PC
Inácio Drescher
Felipe M. Guerra
CB Rot Bortolanza
Charles Knaak
Roberto Timm
Marivan Lottermann
Carpinteiros:
Raimundo Lago
PC
Alexandre Ribeiro
Marisa
Eletricistas:
Adriano de Freitas Trindade
Alexandre Ribeiro
Raimundo Lago
Continuista:
Uzi Uschi
Material Gráfico:
Gurcius Gewdner
Ivandro Godoy
Andye Iore
Contra-Regras:
Uzi Uschi
Sonho do Klaus:
Diretor de Fotografia e Iluminação:
Daniel Yencken
Pastor na TV:
Diretor de Fotografia e Iluminação:
Pablo Pablo
Zombio 2 foi produzido com o apoio financeiro de
GlobalVilla
Iara Magalhães
Shunna
Hotel Brasil
Visual Serigrafia
Fábula Negras Produções Artísticas
Mostra do Filme Livre
Mauro Mackedanz
Awildgarden
Diógenes Carvalho
Rubens Mello
Família Ferran
Diogo Cunha
Adnilson Rafael Telles (Art)
André Bozzeto Jr.
Aristides Rudnick Jr.
Laura Canepa
Thiago Macedo de Abreu Hortêncio
Ricardo Ghiorzi
Diogo Hayashi
Agradecimentos:
Monstro
Rodrigo Aragão
Mônica Perin
Ivandro Godoy
Rafael Araújo
Silvio Merk
Roberto Timm
Wilson Hoehne
Marivan Lottermann
FantasPoa
Mostra do Filme Livre
Mostra Cinema de Bordas
Mostra A Vingança dos Filmes B
Ricardo Ghiorzi
Guilherme Whitaker
Christian Caselli
Priscilla Menezes
Ivan Cardoso
Comunidade de Vila Ilha Redonda/SC
Central Lanches
Fazenda do Canelo
Cerveja Cretina
Canibal Vídeo Locadora
Mostra Cine Terror na Praia
Katásia
Flexstudio
Zé Nariz
Elói Mattar
Peter Gossweiller
Amêxa
Yama
Garganta
Maiara Pires
Zombio 2: Chimarrão Zombies é uma co-produção independente entre os estados de
De 23 a 25 de novembro a Sala P. F. Gastal (3° andar da Usina do Gasômetro) recebe a segunda edição da mostra “A Vingança dos Filmes B”!
O termo “Filme B” surge durante os anos 1920 para classificar produções baratas de pequenos estúdios (westerns, suspenses, seriados de aventura), que serviam de complemento em sessões duplas para os filmes Classe A, ou seja, aqueles realizados pelos grandes estúdios com orçamentos milionários e grandes estrelas. Os “Filmes B” eram feitos a toque de corda, em poucos dias, com astros de terceira e orçamento irrisório. Existia uma área em Hollywood conhecida como Powerty Row (cinturão da pobreza), por reunir diversas produtoras independentes que forneciam filmes de baixo orçamento que eram comprados e distribuídos pelos grandes estúdios. Esse sistema funcionou até o final dos anos 1950, quando acaba a chamada “Era de Ouro de Hollywood”. Apesar da deturpação de seu contexto original, e das modificações na simbiose entre os grandes estúdios e os produtores independentes, o termo Filme B sobreviveu adquirindo conotações diferentes, mas ainda é uma boa definição para filmes de gênero realizados fora do sistema dos estúdios, com orçamento limitado, atores desconhecidos e temática fora dos padrões. Porém, hoje a tela dos cinemas é uma realidade distante para a maioria destas produções que lutam por um espaço público de exibição.
A mostra A Vingança dos Filmes B foi concebida para servir de vitrine para produções independentes que flertem com o cinema de gênero, funcionando como um espaço democrático onde coexistam os mais variados tipos de expressão cinematográfica, do horror à comédia, passando pelos filmes sci-fi e pelo cinema de ação, sem se importar com o orçamento investido (sejam produções rebuscadas ou de orçamento zero), ou com o suporte de realização. Produções em película, digital e VHS ocupando pacificamente o mesmo espaço. Um evento destinado ao resgate e a divulgação de filmes independentes, bizarros, engraçados ou assustadores, incentivando o público a dialogar com obras que dificilmente encontram espaço nas telas dos cinemas.
Chegou a hora dos independentes retomarem o seu espaço nas telas, mas não como meros coadjuvantes, e sim como atração principal! Está na hora da Vingança dos Filmes B-Parte 2!
escrito por Cristian Verardi, curador da Vingança dos Filmes B.
17h30- Sessão Trash’O’Rama:Cachorro do Mato (15’), de Maurício Ribeiro + Amarga Hospedagem (60’), de Claúdio Guidugli. (OBS: Após a sessão debate com o realizador Cláudio Guidugli)
19h30- Sessão de Curtas I: O Solitário Ataque de Vorgon (6’), de Caio D’Andrea + Rango (6’), de Rodrigo Portela + Morte e Morte de Johnny Zombie (14’), de Gabriel Carneiro + Sangue e Goma (11’), de Renata Heinz + Vontade (10’), de Fabiana Servilha + Nove e Meia (20’), de Filipe Ferreira + Rigor Mortis (20’), de Fernando Mantelli e Marcello Lima. (OBS: Após a sessão debate com os realizadores)
17h- Maldita Matiné: Testículos (15’), de Christian Caselli + Street Trash (1986)de Jim Muro (90’)
19h30- Sessão de Curtas II: Raquetadas Para a Glória (7’), de TV Quase + X-Paranóia (14’), de Cristian Cardoso e Felipe Moreira + DR (10’),de Joel Caetano e Felipe Guerra + Confinópolis – A Terra dos Sem Chave (16’), de Raphael Araújo + O Curinga (14’), de Irmãos Christofoli + Coleção de Humanos Mortos (20’), de Fernando Rick + Rackets in London- The Olympic Dream (7’), de TV Quase. (OBS: Após a sessão debate com os realizadores).
(Total: 89 minutos).
Para ler sobre os filmes que serão exibidos, acesse o blog de Verardi.
Acabou de ser lançado o terceiro número da revista de cinema independente editada pelo grupo Fudidos e Malpagos de Rio Claro/SP. Este novo número, uma homenagem ao diretor Carlos Reichenbach e ao ator Jorge Timm, abre com um texto humorístico escrito por mim e intitulado “Como Viajar de Graça Fazendo Filmes Baratos” que ensina aos jovens como unir o útil ao agradável. Cineasta independente pode se foder financeiramente o tempo todo, mas as viagens que seus filmes lhe proporcionam faz este sofrimento da eterna falta de grana ser tolerável. Em seguida há um interessante artigo de Bruno Nicoletti chamado “Cinema Terceiro Mundista Hoje”, teorizando sobre o cinema do terceiro mundo no Brasil emergente de hoje, que agora faz um cinema político inexpressivo. Um novo clássico como “O Bandido da Luz Vermelha” me parece impossível nos dias atuais, mas espero estar enganado! “A Odisseia Para Além do Humano”, de J.R. Sant’Ana, uma punhetagem sobre “2001” do Kubrick, e “Cinema de Esquina”, de César Felipe, sobre o documentário “Histórias de Esquina” (2006) de Felipe Diniz, estão na seqüência e são igualmente empolgantes. Aí tem um texto do Daniel Mittmann, “Por Um Manifesto Canibal-Caipira: Pensando um Cinema Tranqueira Gambiarra de Zumbis em Rioclaroville”, que toma o livro “Manifesto Canibal” (2004, escrito por mim e Coffin Souza) como base a ser aplicado nos pólos de cinema da cidade de Rio Claro/SP. Mittmann é certeiro num comentário sobre o cinema que tento fazer a mais de 20 anos com recursos próprios, quando escreve: “Souza e Baiestorf buscam, de alguma forma, construir um cinema perigoso”. É isso, não sei se o cinema que faço é perigoso ou não, mas tento fazer algo que possa incomodar os acomodados, atingir ou não o expectador é outra história! E fechando este número, mais um texto de Bruno Nicoletti, “O Andarilho”, que teoriza sobre os documentários brasileiros. Nestes tempos digitais não é brincadeira o que tem de cineasta independente documentando coisas, nem sempre com abordagens interessantes, infelizmente!
Enfim, mais um exemplar da “Cineminha” disponível, revista (na verdade é um fanzine fodão) que aos poucos está se tornando uma referência aos produtores independentes e ao público que aprecia filmes feitos sem a esmola estatal. Quero aproveitar e dar uma sugestão: no próximo número (que poderia ganhar mais páginas) seria bem vinda uma sessão com filmes independentes atuais resenhados/divulgados, o contato de seus realizadores e como o público interessado pode adquirir estes filmes, para criar um intercâmbio, um diálogo, entre cineastas independentes e público. Fazer filmes independentes não é um passatempo, fazer filmes com recursos próprios é uma filosofia de vida, é um compromisso com o cinema!
Já aguardo o quarto número da Cineminha, é louvável essa iniciativa e espero que mais grupos editem suas próprias revistas, quanto mais canais de divulgação para o cinema independente, melhor!
Contatos: fudidosemalpagos@gmail.com
por Petter Baiestorf.
* Quero aproveitar este post para pedir desculpas pela não atualização do Canibuk nos dias certos, o que acontece é que voltei das filmagens do “Mar Negro” (novo filme de Rodrigo Aragão) com uma gripe fodida que me derrubou e não consegui escrever novas matérias/resenhas pro blog. Como já estou melhor agora, espero normalizar tudo nesta semana, sempre com postagens inéditas nas segundas, quartas, sextas e domingos. Obrigado pela força pessoal!
Com a proximidade do Guarú Fantástico resolvi postar aqui o roteiro de “Ninguém Deve Morrer”, western musical que escrevi/produzi/dirigi em 2009 e que ganhou no Guarú prêmio de melhor direção, produção e edição pelo voto popular. “Ninguém Deve Morrer” teria sido um filme bem ruim se numa das minhas conversas com a Leyla Buk ela não tivesse me enviado a música “Porque Brigamos?” de Diana e essa música deu um estalo do que eu precisama fazer prá transformar uma idéia de jerico em algo, no mínimo divertido. Ao fazer um filme minha primeira preocupação é a de divertir quem for ver o filme, acho que por isso dificilmente vocês verão um filme de Petter Baiestorf metido a sério, pois eu realmente não curto filmes metidos à sério. Aliás, como eu adorei a experiência de produzir um musical, é mais fácil eu fazer outro novo musical, a idéia me persegue desde 1996 quando falhei tentando realizar o muito ruim “Caquinha Superstar a Go-Go” como musical.
Segue o que teria sido o segundo roteiro (a primeira idéia do que seria um projeto chamado “Ninguém Deve Morrer” é outro argumento, mas como é algo que ainda quero filmar não vou colocar a idéia aqui), antes de incluir a estética musical no projeto:
Tela escura com créditos: CANIBAL FILMES & BULHORGIA PRODUÇÕES apresentam.
Tela escura com créditos: UM FILME DE PETTER BAIESTORF.
Seq. 01 – estrada seca com pedras (Rancho baiestorf)/ Dia – Sol intenso.
Música:
Cena:
Câmera estática mostrando pedras e sol, respinga sangue, muito sangue sobre as pedras, personagem solta grito abafado, escuta-se um corpo caindo. Outro personagem está gemendo, nota-se pelo som que está ferido, câmera se ergue um pouco e consegue pegar o Ninguém caindo contra o barranco do local da luta com a barriga aberta por um faconaço, pedaços de tripas são vistas na tela entre os dedos da personagem. Câmera se aproxima do rosto suado em agonia e dor, permanece por alguns segundos sobre ele.
Personagem recoloca suas tripas para dentro, com um pedaço de arame retirado de seu bolso e um barbante de amarar fumo ele se costura. Closes explícitos nessa operação. Estando pronto ele pega seu facão e se levanta olhando para o cadáver ensangüentado ao seu lado.
E sai cambaleante pela estrada de pedras determinado na sua sede de vingança.
Câmera colocada rente ao chão, em primeiro plano os pés com tripas do morto e em segundo plano, se distanciando, a personagem sem nome cambaleante.
Ninguém segue cambaleante (ao ritmo da música) pela estrada, segurando suas tripas e deixando pedaços caídos pela estrada.
Closes em seu rosto suado nojento.
Closes em seu estômago arregaçado com moscas dançarinas ao redor.
Closes em pedaços de tripas que por ventura caírem na estrada.
Respingos de sangue pelo chão.
Ninguém para sua caminhada, câmera caminha em direção ao personagem, enquadra seu rosto na tela.
VOZ em off de NINGUÉM: “Eu sinto um gosto de sangue em minha boca… Somente a vingança saciará minha sede de violência!!!”
Depois de sair cambaleando de novo, corte brusco para câmera caída no chão, por trás de pedras, como uma visão voierística dos espectadores filhos da puta.
Ninguém cambaleante para novamente, olha fixo para o nada em direção ao céu, se ajoelha (mais caindo pela dor do que por querer se ajoelhar)…
aparição da NOSSA SENHORA APARECIDA (aqui chamada de Circe Circense)… (Filmar em separado essa joça).
Ninguém esfrega os olhos, não acredita em sua aparição, era Ateu.
Câmera permanece enquadrando meio Ninguém por um bom tempo
VOZ em off de NINGUÉM: “Puta que o pariu, assim não dá, preciso de um trago!!!… Preciso matar meia dúzia de cristão filho da puta!!!… Preciso sentir meu facão rasgando a carne desses filhos duma égua!!!”
Ninguém se levanta e continua sua caminhada cambaleante.
Câmera do alto de uma colina mostrando Ninguém na estrada caminhando, um corpo de pobre entra na visão da câmera, carregava uma foice, sai em direção à Ninguém com rapidez…
Seq. 04 – Estrada seca – canavial (rancho baiestorf/dia do jeito que estiver
Musica:
Cenas:
Câmera em close no rosto de Ninguém, afasta-se para registrar o Colono da foice chegando por trás e dando o golpe. Ninguém cai ao chão…
Colono com foice parado (filma-lo meio de lado, com tripé).
Close no sangue escorrendo pela foice.
Ninguém coloca sua mão nas costas e olha para seus dedos. CLOSE nos dedos ensangüentados. Ele se levanta apoiando-se em seu facão.
Os dois estão se estudando (ao fundo se vê um canavial).
ENXERTO: da Circe Circense-nossa senhora olhando de longe a briga…
Ninguém parte para cima do colono e acerta o primeiro faconaço (Se eles não conseguirem lutar, filmar de longe alternando planos bem fechados e editar a porqueira do jeito que der e foda-se).
Colono cai ao chão com sua tripas meio que vazando do peito (isso mesmo mane, do peito né!!!), fica ajoelhado de costas pro Ninguém, que se aproxima dele e com o facão corta a jugular do colono fazendo o sangue respingar bonito.
Colono fica com as mãos no pescoço enquanto o sangue verte grosso.
Plano aberto dele se levantando e saindo com as mãos no pescoço em direção ao canavial, entra no canavial e Ninguém entra logo atrás. Arranca e come o olho do Colon0.
Ver qual que é do canavial e bolar uma perseguição meio comprida dentro do canavial.
Câmera na mão o tempo todo, closes nas feridas, expressões de medo, pavor, etc…
ENXERTOS ALEATÓRIOS da Circe Circense
Terminar essa desgraça de cena com Ninguém Dando várias faconaços no Colono dentro do canavial. Colono não morre. Ninguém sai do canavial em direção a old house.
Seq. 05 – Casa Velha do Blerghhh/ dia
Música:
Cenas:
Câmera filma de longe Ninguém vindo em direção a casa onde filmamos o Blerghhh (desta vez filmada do lado da árvore grande).
Câmera na mão caminhando junto do Ninguém, ele para…
ENXERTO de Circe Circense sentada ao lado da casa…
Close do rosto de Ninguém.
Casa sem Circe – Nossa Senhora…
Ninguém caminha até a casa, encontra cachaça e bebe generosos goles.
Ninguém senta-se na sujeira, limpa seu rosto suado/ensangüentado…
Câmera sai caminhando de Ninguém, mostrando o chão, depois erguendo à altura de um metro e sessenta até chegar e enquadrar um cabeludo metaleiro futurista decadente mendigo portando uma motosserra já ligada sobre sua cabeça. Imitando um viking o Cabeludo grita e sai correndo em direção a casa velha, câmera tenta acompanha-lo… Tremedeira do caralho, barulho da motosserra, copada das árvores, correria, gritos, essas porras prá editar depois…
Corta para Ninguém se levantando rápido, se desviando do ataque.
Close na parte da serra da motosserra entrando com fúria dentro de uma madeira.
Ninguém ergue o facão e acerta nas costas do cabeludo (agora tipo facada, tem de arrumar uma cabo de facão para prender nas costas do cabeludos).
Close no rosto do cabeludo que grita de dor largando a motosserra ligada para tentar inutilmente tentar tirar o facão de suas costas.
Cabeludo se afasta um pouco.
Ninguém fica olhando-o.
Cabeludo tentando tirar o facão.
Ninguém pega a motosserra e parte contra o cabeludo.
Closes de muito sangue, motosserra penetrando o corpo do cabeludo (ver manequim ou algo assim vestido com a roupa do cabeludo), tripas e sangue a rodo, muito.
Closes no cabeludo gritando com muito sangue contra ele.
Closes no Ninguém com baldes e baldes de sangue contra ele.
TRABALHAR ESSA CENA TODA NO TRIPÉ
Terminar com o cabeludo desmembrado caindo no chão entre tripas e seus membros decepados. Mesmo depois de morto Ninguém continua a violência contra o corpo.
Um enxame de moscas pousando no corpo do cabeludo para deliciarem com as imundices.
Ninguém larga a motosserra, pega seu facão retirando-o das costas do cabeludo morto e caminha entre as árvores…
XXXXXXXXXXXX (fim do primeiro final de semana de filmagens)
Seq. 06 – rancho baiestorf/qualquer lugar
Música:
Cenas:
Ninguém para ao lado de uma árvore, senta-se contra ela, olha fixo para sua visão santa
Plano médio da Circe-Nossa Senhora olhando para Ninguém, ela começa a caminhar em direção ao moribundo. Ao lado de Ninguém um batedor de terra de construção.
Plano aberto de longe mostrando a Circe/Nossa Senhora chegando próximo à Ninguém, parando em frente dele.
Fechado em Ninguém se abraçando à Nossa Senhora, abraçando-a toda nas pernas, ele olha para cima.
Close no rosto dela olhando-o.
Plano aberto com os dois, a mão de Ninguém larga o facão e desliza para baixo do vestido/pano extravagante da Nossa Senhora esfregando e apalpando as coxas dela.
Ninguém agarra a Nossa senhora e a puxa para si, fazendo-a sentar em seu colo.
Close em Ninguém babando sua taradice.
Esfrega sua mão (por baixo do vestido) no ventre de Nossa Senhora, fazendo-a ofegar meio assustada.
Mão esquerda aperta os seios de Nossa Senhora, abrindo o pano ele aperta os bicos do seio da Nossa Senhora…
Ninguém se levanta e abre seu zíper.
Close na Nossa Senhora olhando-o séria.
Ninguém puxa o rosto da Nossa Senhora contra seu ventre.
Close em Nossa Senhora abrindo a boca.
Close no rosto de Ninguém sentindo prazer.
Plano médio com a Nossa Senhora ajoelhada na frente de Ninguém simulando um boquete.
Close no rosto de Ninguém que goza de prazer.
Durante o Gozo suas mãos apertam com força a cabeça de Nossa Senhora contra seu ventre.
Plano médio com Nossa Senhora se afastando do ventre de Ninguém.
Close no rosto de Nossa Senhora, de sua boca escorre esperma (Souza, arranjar alguma coisa com cor e consistência de porra) pelo canto da boca…
NOSSA SENHORA: Você não devia ter feito isso!!!
NINGUÉM: Porque não vagabunda???
NOSSA SENHORA: Porque eu vim à Terra para anunciar que você é o novo profeta e será sacrificado pelos homens…
Ninguém Gruda um tapão no rosto dela derrubando-a no chão.
Plano aberto dos dois, ele ergue o vestido dela, arranca as calcinhas e enraba a Nossa Senhora.
Nossa senhora grita de dor.
Sangue escorre pelas pernas de Nossa Senhora.
Plano fechado no rosto de Nossa Senhora e Ninguém por trás estuprando-a…
NINGUÉM: Sempre quis comer uma santinha!!!
NOSSA SENHORA: Isso não irá mudar em nada a profecia… (neste momento ela solta um suspiro de prazer)… Aí desgraçado… Faz Dois mil anos que ninguém me come direito… hãããããããããã…
Ninguém Goza pela segunda vez, deita-se ao lado dela…
NINGUÉM: Na verdade eu odeio Santas…
NOSSA SENHORA: Eu não sou santa, eu sou a Nossa Senhora, mãe, irmã, amante do escolhido… (diz isso com um sorriso de satisfação nos olhos)
NINGUÉM: Sério vadia ??? … Me chupa de novo então… (e puxa com sua mãos ela em direção ao ventre)…
Nossa Senhora lambe sua barriga, passa a língua pela pele, chupa seus pelos em close (de maneira erótica, com pouco de cuspe), até chegar ao ventre…
Ninguém segura-as pela cabeça, apertando-a contra seu ventre, delirava de prazer…
Close em Ninguém, que de repente grita de dor.
Sangue espirra de seu ventre.
Nossa Senhora ergue a cabeça com o pênis amputado dentro da boca, sangue escorre pelos lábios.
Ninguém segura seu ventre decepado/inutilzado…
Gritando de dor se levanta e pega o batedor de chão de construções e ataca a Nossa Senhora batendo com vontade nela.
Muito sangue contra ele, exagerar o máximo possível que pudermos.
Closes de Nossa Senhora gritando de dor diante das porradas que levava com o batedor de terra.
Sangue, muito sangue espirrando para todos os lados, tripas e amontoados de melecas, violência até sobrar apenas as vestimentas dela completamente ensangüentadas com carne esmigalhada e merda para todos os lados.
Ninguém tinha muito sangue em suas calças saídas de seu ventre agora sem pênis…
Pega seu facão e sai dali…
Seq. 07 – créditos:
Música:
‘NINGUÉM DEVE MORRER’
Seq. 08 – qualquer lugar.
MúSica:
Cenas:
Um ferro em brasa contra uma ferida em carne viva.
Plano aberto para ninguém largando o ferro quente ao chão, de seu ventre saia uma fumaça com cheiro de queijo mofado com cobertura de morangos silvestres batidos com açúcar caramelizado.
Ninguém bebe generosos goles de cachaça.
Ninguém estava ensandecido, sai caminhando com muita raiva.
XXXXXXXXXXXXX
Primeiro dia de filmagens com:
Coffin Souza (Ninguém)
Primeiro Morto (Cláudio Baiestorf)
Colono com Foice (Elio Copini)
Cabeludo da Motoserra (Petter Baiestorf)
Neste ponto eu já havia desistido de escrever essa porcaria de roteiro que, com certeza, não iria prá lugar algum. Quando desisti deste roteiro que aconteceu da Leyla Buk me enviar a música que deu estalo na cabeça, faíscas explodiram os neurônios, tudo pegou fogo e ficou claro na cabeça como eu deveria fazer o filme. Segue o roteiro oficial de “Ninguém Deve Morrer”:
Seq. 01 – Dia/Mato Rancho Baiestorf
Música:
Elenco:
Cenas: Artista plástico Uzi Uschi apresenta para câmera sua nova intervenção anti-carros na natureza.
UZI USCHI: Meu nome é Uzi Uschi e estou aqui hoje para organizar os carros anti-frutos, um protesto anti-carros, essas caixas de poluição ambulantes que acredito que deveriam ser exterminadas do Planeta Terra enquanto ainda temos planeta.
Usando roldanas, o carro (carcaça batida) é levantado numa árvore e colocado ali como um fruto do progresso em uma árvore da natureza e esse blá blá blá de sempre. Alguém vestido de modo extravagante é parte da intervenção tendo que segurar a corda do carro.
Câmera perto do rosto de Uzi Uschi (em primeiro plano), com carro pendurado ao fundo.
UZI USCHI: Esta caixa de poluição ambulante agora oprime essa árvore. Esta caixa de poluição ambulante é um peso para esta árvore e para todo o globo terrestre. Esta caixa de poluição ambulante que você transformou em um altar do progresso precisa ser modificada… (Câmera começa a se afastar)… Ei, prá onde você está indo… Volte aqui, volte aqui que ainda não terminei minha explanação contra o uso dos carros, tenho mais coisas para falar… Volte aqui!!!!… Porra, sempre assim, quando se fala do problema das caixas de poluição ambulante ninguém quer ouvir, ninguém se importa…
E a câmera chega até o lugar onde Olga está sentada com Ninguém numa mesa. Olga chorando.
Seq. 02 – Noite/Pátio da casa do Blerghhh/Rancho Baiestorf
Música: BARROS DE ALENCAR – “Prometemos não Chorar”.
Elenco:
Cenas: Elaborar a cena como um vídeo clip prá música “Prometemos não chorar” de Barros de Alencar. Decupar todos os ângulos desta cena em separado. Usando NINGUÉM, Olga (mulher de Ninguém), 3 caras travestidos para fazer o backing vocal da música + um Garçon. Este cenário é composto de duas cadeiras e uma mesa de bar somente. Minimalismo total. Cenário sem cenário.
Terminar a cena com Ninguém saindo do Bar. Olga fica na mesa chorando com as mãos no rosto, desesperado porque perdeu seu grande e único amor.
Seq. 03 – Dia/ Mangueira
Música:
Elenco:
Cenas: Ninguém chega até na mangueira onde a equipe-técnica de filmagens do Coronel Bajon o aguardava (coronel, operador de câmera S-8, iluminador com rebatedor, boizinho).
Travelling até rosto do Coronel Bajon.
CORONEL BAJON: Porra Ninguém, onde tu tava? Estamos aqui te esperando prá filmar!!!
NINGUÉM: “Eu estou cansado (pausa), vamos falar sobre isso amanhã!”*
CORONEL BAJON: Tudo bem, preparem o boi e vamos filmar.
Equipe começa a filmar. Ninguém começa a passar a mão no boi. Mão dando a impressão que vai descer até no pau do boi.
Alternar closes do Coronel dirigindo e da equipe filmando.
Ninguém para a ação no meio e se levanta olhando para o Coronel.
CORONEL BAJON: Porra, quem mandou parar seu viado!!!
NINGUÉM: “Vá pro inferno!”*
CORONEL BAJON: O que? Perdeu a cabeça, tá me desrespeitando??? Faz o que eu mandei!!!
NINGUÉM: “Seu Canalha!”*
E começa a chutar e a bater no Coronel que caí no Chão. Derruba os técnicos também e saí correndo d’onde estava.
Coronel se levanta limpando o sangue que saia de sua boca.
CORONEL BAJON: Sinto um gosto de sangue em minha boca!!!… (pega no ombro do iluminador)… Chame o Vieira… Esse puto vai levar chumbo quente no rabo!!!
Câmera permanece tempinho no rosto em close do Coronel Bajon.
Seq. 04- Créditos Iniciais/pintados.
Música:
Cenas: Pinturas da Leyla com desenhos de pistoleiros atirando e morrendo (enviar antes, prá ela, personagens caracterizados prá ela se basear) com os nomes:
PINTURA UM: Canibal Filmes e Bulhorgia Produções apresentam: (FUNDO VERMELHO COM DOIS PISTOLEIRO PRONTOS PRÁ SACAR AS ARMAS, UM OLHANDO PRO OUTRO, CENA CLÁSSICA DE DUELO, COLOCAR SOM DO TIRO QUANDO SACAR A ARMA DE UMA SEQUENCIA PRÁ OUTRA, NO CORTE DAS IMAGENS).
PINTURA DOIS: NINGUÉM DEVE MORRER (FUNDO VERMELHO COM UM DOS PISTOLEIROS COM MÃO SOBRE ESTOMÂGO, FERIDO, CAMBALEANDO PRÁ CAIR, COM SOM DE ALGUÉM FERIDO JUNTO DA MÚSICA).
PINTURA TRÊS: roteiro, produção e direção: Petter Baiestorf (FUNDO VERMELHO COM O PISTOLEIRO MORTO DEITADO ESTILO MORTO COM MÃOS CRUZADAS SOBRE PEITO COM UMA FLOR BRANCA SAINDO DE SUAS MÃOS).
Seq. 05 – Noite/casebre beira de rio/puteiro.
Músicas: DIANA – “Porque Brigamos?”
Elenco:
Cenas: Ajeitar aquele casebre como se parecesse uma casa pobre de ninguém e Olga. Uma rede de dormir à vista, fogo no fogão com fumaça, etc…
Olga sozinha, pós briga no bar, canta de maneira bem brega a música “Por Que Brigamos?” de Diana.
Alternar com Ninguém correndo pelo campo, Coronel Bajon mandando o iluminador ir buscar os capatazes (decidir se no puteiro).
Terminar a cantoria com Olga ainda em casa, Ninguém correndo pelo potreiro que dá prá casa de Olga e os Capatazes chegando na mangueira set de filmagem do Coronel Bajon.
O GRUPO DE CAPATAZES ENCONTRA FRAGA APÓS A MÚSICA TER TERMINADO, METROS ANTES DA MANGUEIRA, SEGUE ESTE DIÁLOGO E PÓS O DIÁLOGO ELES VÃO ATÉ O CORONEL BAJON COMO DESCRITO NA PRÓXIMA SEQÜÊNCIA:
VIEIRA: “Esporro-me todo ao vê-lo!”*
FRAGA: “Satisfação prá caralho!”*
Seq. 06 – Dia/mangueira.
Música:
Elenco:
Cenas: Capatazes chegando junto do Coronel Bajon e do operador de câmera. (Tony) Vieira (magrela afeminado com visual pós-punk feito por garota), (ody) Fraga (cara grande estilo gigôlo anos 70), (ozualdo) Candeias (colonão com capim na boca) e (Francisco) Cavalcanti (pistoleiro estilo gaúcho) + o iluminador.
CORONEL BAJON: Mil reais pela cabeça de Ninguém!!!
VIEIRA: “O Negócio é provocar uma confusão e pegar ele de calça curta!”*
FRAGA: “Deixa com a gente que não tem Xabu!”*
ILUMINADOR: “Vamos embora… Mas não me comprometa, meu negócio é outro!!!”*
CORONEL BAJON: Vivo ou morto!!!
CANDEIAS: “Cortar a garganta de uma garotinha é como cortar manteiga quente!”*
VIEIRA: “Ele Vai queimar no fogo do inferno quando eu acabar!”*
CAVALCANTI: “E você acredita que ele nos vá criar qualquer problema!”*
CORONEL BAJON: Vai criar problema nenhum… Matem o desgraçado!!!
Todos os capatazes (incluindo o Iluminador) montam em seus cavalos imaginários (DUBLAR AQUI CAVALOS) e saem dali em cavalgada.
Seq. 07 – dia/casebre beira do rio
Música:
Elenco:
Cenas: Ninguém abraçado de modo clássico em filme de westerns com Olga.
NINGUÉM: “Tenho que cumprir meu destino!”*
OLGA: “Não vá, pode ser perigoso!”*
Ninguém pega sua espingarda e seu facão. Sobre em seu cavalo.
NINGUÉM: “Tchau querida!… Tchau amor!”*
E sai galopando com seu cavalo imaginário também.
Câmera se volta prá Olga.
OLGA: “Ai eu to tão nervosa, eu quero um sorvete!”*
E fica abanando em despedida ao seu grande amor.
Seq. 08 – dia/mangueira
Música:
Elenco:
Cenas: Coronel Bajon e o operador de câmera abrem um isopor de cerveja e começam a beber algumas.
CORONEL BAJON: O negócio agora é esperar pela vingança bebendo uma cervejinha!!!”
OPERADOR DE CÂMERA: “É Vivendo que se aprende!”*
E mete o gargalo da cerveja goela abaixo.
Seq. 09 – Noite/casebre beira do rio.
Música: ADILSON RAMOS – “Olga”.
Elenco:
Cenas:
Os capatazes chegam até a casa de Olga que estava parada olhando-os chegar.
Todos param de frente prá ela, descem dos cavalos imaginários. Empunham seus facões.
Vieira chega próximo de Olga.
VIEIRA: “Eu tenho uma coisa prá dar prá você que vai gostar!”*
OLGA: “Sai da minha casa!”
VIEIRA: “Onde está seu amigo?… Eu perguntei prá onde ele foi!”* (e já dá uns tapas fazendo Olga cair).
Olga em primeiro plano. Vieira caminha até ela e a pega pelos cabelos. Filete de sangue escorre da boca dela.
VIEIRA: “Vamos, seja boazinha!!!”*
OLGA: “E daí?… Sou mulher até debaixo d’água, rola prá mim tem que ser por metro!!!”*
FRAGA: “Caralho!”*
VIEIRA: “Vou te mandar prá puta que te pariu!” (risadas e todos os capatazes sacam seus facões) e começam a chutar e a bater nela com eles.
CORTA PRÁ NINGUÉM SOBRE SEU CAVALO IMAGINÁRIO QUE COMEÇA A CANTAR “Olga” de Adilson Ramos.
NÃO ESQUECER DO TRIO DE DRAG QUEENS AQUI PRÁ FAZER BAKING VOCAL DA MÚSICA, ESTARÃO NO CENÁRIO QUE NINGUÉM ESTÁ E TAMBÉM NO CENÁRIO EM QUE OCORRE O ESPANCAMENTO.
Alternar Ninguém cantando “Olga” com Olga apanhando dos capatazes, elaborar chutes, faconaços, etc… tudo com cortes bem rápidos.
Ao encerrar a música os capatazes deixam Olga caída no chão cheia de cortes e sangrando. Montam em seus cavalos imaginários e saem cavalgando em linha reta, e logo alguns metros mais a frente começam a se separar em direções contrárias.
A Música “Olga” servirá de trilha pro espancamento e para mostrar o quanto Ninguém ainda amava sua mulher.
Seq. 10 – dia/potreiro estilo pampas.
Música:
Elenco:
Cenas: Ninguém tomando seu chimarrão. Estava sentado sobre pedras. Quando o chimarrão roca anunciando seu final, ele o coloca de lado. Pega sua espingarda e começa a acaricia-la. Coloca-a entre suas pernas e começa a masturbar o canos da espingarda até o jorro de um líquido branco acontecer de maneira inesperada.
Era ninguém mostrando ao público sua intimidade com suas armas.
Seq. 11 – dia/casebre de beira do rio
Música:
Elenco:
Cenas: Puta encontra Olga no casebre toda ensaguentada, coloca-a de pé e deixando que ela se apóie em seu ombro, leva-a consigo.
(TALVEZ EDITAR ESSA CENA COM MENOS QUADROS POR SEGUNDO PRÁ DIALOGAR COM CINEMA MUDO).
Seq. 12 – dia/potreiro estilo pampas.
Música:
Elenco:
Cenas: Ninguém escuta o relinchar e cavalo e pega sua espingarda. Caminha até atrás de uma grande pedra.
Vê o iluminador bebendo água agachado num riozinho. Ninguém faz mira (câmera subjetiva mostrando o tiro) e mata o iluminador com um tiro certeiro pelas costas. O Iluminador cai ensangüentado e já morto dentro do rio. Fica boiando.
Close no iluminador morto dentro do rio. Ninguém se levanta de trás das pedras e volta para se acampamento e sobe sobre seu cavalo imaginário e se manda dali.
(TALVEZ EDITAR ESSA CENA COM MENOS QUADROS POR SEGUNDO PRÁ DIALOGAR COM CINEMA).
Seq. 13 – dia/potreiro estilo pampas.
Música:
Elenco:
Cenas: Vieira encontra o iluminador morto na água, puxa-o para fora da água e revista os bolsos do iluminador tirando as moedas que ele trazia no bolso.
Termina de roubar os pertences do iluminador e acende um cigarro quando os outros capatazes (Fraga, Candeias, Cavalcanti) chegam ali também fazendo barulho com seu cavalos imaginários.
Close no rosto do iluminador, que abre os olhos e diz:
ILUMINADOR: “Me enterre, não me deixe pros animais!”*
VIEIRA: “Queres tomar no cú outra vez?”*
E Vieira mete o dedo dentro do ferimento do tiro na garganta do iluminador…
VIEIRA: “Negócio é o seguinte meu irmão, o dono do pedaço aqui sou eu, falou!”*
FRAGA: “Mas é claro, eu sou esperto!”*
VIEIRA: “Vamos!”*
E todos eles saem com seus cavalos. Câmera tendo em primeiro plano o rosto morto do iluminador.
Seq. 14 – dia/puteiro
Música:
Elenco: Cenas: Capatazes chegam no puteiro e começam a barbarizar as quatro putas mais Olga enfaixada sobre uma cama. Cada capataz com suas taras que não são sexuais.
Vieira molesta sexualmente com uma banana Olga enfaixada. Pouco antes ele obriga Olga a se ajoelhar e limpar seus sapatos com um lenço onde ele cuspiu.
Fraga derruba outra puta contra uma cama e com um chicote ou pá de madeira espanca na bunda, como um pai que pune a filha.
Caprichar no visual de Olga com suas bandagens. Filmar essas cenas de estupro como se filma naqueles faroestes antigos, meninas vestidas com grande vestidões prendados e etc…
Terminar com os capatazes montando em seus cavalos e seus cavalos e saindo dali.
Trabalhar essa cena ainda. (TALVEZ EDITAR ESSA CENA COM MENOS QUADROS POR SEGUNDO PRÁ DIALOGAR COM CINEMA MUDO).
Seq. 15 – Noite/pátio da casa do blerghhh!!!
Música: LOS LOBOS – “Só Vejo Você”
Elenco:
Cenas: Ninguém chega na casa abandonada de alguém. Procura algo prá comer, encontra um velho pão e parte um pedaço com suas próprias mãos e come.
Enquanto está comendo é empurrado por Vieira por um chute nas costas, cai no chão deixando seu pão voar pela terra. Vieira fica chutando-o fazendo rolar pelo chão. Os outros capatazes vão aparecendo aos poucos.
Vieira começa a cantar “Só vejo você” dos Los Lobos. DESTA VEZ OS BACKING VOCALS SERÃO FEITOS PELOS OUTROS CAPATAZES.
Durante a música, Ninguém fica sendo espancado. Na parte do backing vocal (perto do final), Vieira e amarrado ao estilo de filmes de faroeste e os capatazes ficam socando-o e cantando.
Ver storyboards.
Seq. 16 – dia/puteiro
Música:
Elenco:
Cenas: Olga se levanta do chão totalmente enfaixada com suas gazes, Sangrava por alguns pontos. Ajuda outra das putas levantar. Puta limpa sangue que escorria da boca.
Olga pega um pedaço de tábua com pregos . Olha prá suas amigas do puteiro e diz:
OLGA: A gente mesmo precisa acabar com esses filhos da puta!!!
As outras putas concordam com a cabeça. Uma pega um garrafa de cachaça já quebrada (uma garrafa de cachaça de plástico, cortar ela em formato clássico de garrafa quebrada) e outra uma xícara.
As putas saem dali lideradas por Olga enfaixada.
Seq 17 – dia/pátio da casa do Blerghhh!!!
Música:
Elenco:
Cenas: Ninguém estava amarrado com cordas presas no teto. Aquele estilo clássico de westerns.
Só Candeias estava por ali cuidando de Ninguém com uma grande faca. Ninguém consegue imobiliza-lo com os pés e obriga-o a cortar uma das cordas.
NINGUÉM: “Está com medo, valentão!”*
CANDEIAS: “Caralhos que me fodam!!!”*
NINGUÉM: “Não tem cu vai tu mesmo!!!”*.
E Candeias corta a corda. Ninguém dá gravata nele com apenas uma das mãos e corta a outra corda.
Vieira aparece com os outros dois capatazes (Fraga e Cavalcanti).
VIEIRA: “Merdinha!”*
FRAGA: “Pode Matar!”*
Vieira dá tiro que explode algo atrás de Ninguém e ele sai correndo dali.
CAVALCANTI: “É um gigante prá ninguém botar defeito!”*
Vieira e Fraga olham prá ele. Candeias levanta ficando em primeiro plano.
VIEIRA: “Você é um cornô sem-vergonha!”*
Seq. 18 – dia/mato rancho baiestorf
Música:
Elenco:
Cenas:
Mesmo cenário onde Uzi Uschi falava sobre sua intervenção anti-carros.
Ninguém passa correndo por baixo da árvore onde havia o carro de Uzi Uschi e ao passar o carro cai sobre ele.
Fazer essa seqüência com câmera sobre tripé, ao estilo dos cortes bruscos de monty python.
Deixar aparecendo no ângulo o carro pendurado (sem aparecer as cordas), Ninguém correndo por baixo. Corta imagem quando ele está reto embaixo do carro e sem mudar ângulo nenhum já coloca carro despencando sobre a cabeça de ninguém (no mesmo estilo que Monty Python filmava aquele peso de 16 toneladas caindo sobre seus membros).
Corta prá expressões de felicidade no rosto dos capatazes.
Seq. 19 – Noite/mato rancho baiestorf
Música: FÁBIO – “Lindo Sonho Delirante”
Elenco:
Cenas:
Capatazes chegam até no carro que estava sobre Ninguém quase morto. Metade do seu corpo estava esmagado sobre o carro. Tripas e merda por todo o corpo e rosto de Ninguém. Seus braços se debatiam um pouco ainda.
Começa o som de Fábio – “Lindo sonho delirante”. Ninguém mesmo quem canta.
Enquanto ninguém canta, alternar com os capatazes arrancando seus braços aproveitando para puxa-lo pelos braços já que ele estava preso nas ferragens.
Alternar também as putas saindo do puteiro armadas com armas ridículas a definir ainda.
Quando termina a música os capatazes saem cada um prá um lado e Ninguém morre de vez.
Seq. 20 – dia/mangueira
Música:
Elenco:
Cenas:
Coronel Bajon e o operador de câmera estavam filmando outro freak zoofílo comendo o boizinho, engatadão atrás do boi.
Câmera filmava alucinadamente.
Coronel bebia cerveja se babando de prazer.
Vieira chega até ali.
CORONEL BAJON: Corta!!! (se virando pro Vieira completa)… Mataram o filho da puta???
VIEIRA: “Deu merda novamente, mas o problema já foi resolvido!!!”*
OPERADOR DE CÂMERA: “Meu jovem, você é mais perigoso que a bomba atômica!”*
VIEIRA: “Mas é claro, eu sou esperto!”*
Coronel Bajon gargalha. Todos gargalham.
CORONEL BAJON: Ação!!!!!
E recomeça as filmagens.
Seq. 21 – dia/mato rancho baiestorf
Música:
Elenco:
Cenas:
Olga e as putas caminhando devagar. Colocar aqui um som dos El mariachis tocando Queen (ou algo com clima assim).
Elas passam por um cara penitente que chicoteava suas próprias costas já ensaguentadas. Câmera passa pelo penitente devagar, alternando closes do rosto das meninas com as chicoteadas nas costas.
Caminham mais um pouco em encontram um engravatado com seus pés presos em blocos de cimento tentando caminhar mas não conseguindo por causa do peso.
Olga e as putas encontram Ninguém morto, despedaçado, com as tripas saindo debaixo do carro.
Olga se ajoelha perto de Ninguém e coloca a cabeça dele contra seu colo.
OLGA: A gente vai vingar você amor!!!
Outra puta pega do chão os dois braços arrancados de ninguém e fica olhando-os. Começa a levantar os braços…
Seq. 22 – dia/barreira
Música: ENNIO MORRICONE & SERGIO CORBUCCI – “Il Grande Silenzio”.
Elenco:
Cenas:
Contra o céu azul os dois braços de Ninguém são cruzados formando um “X” mórbido.
Câmera abre a revela que as putas estão na barreira, desertinho, com os braços de Ninguém como uma espécia de símbolo de uma novo culto que estaria surgindo naquele axato momento. Um culto enebriante que a igreja católica se empenharia com seu representante máximo a tomar prá si.
Puta segurava os braços ao alto. Outra segurava a bandeira que já usamos em filmes como “A Curtição do Avacalho” e “Arrombada”.
Olga com seu pedaço de tábua com pregos na ponta ergue-o e grita:
OLGA: “vamos a matar companheiros!!!”* (começa a tocar a música exatamente no diálogo de Olga).
As três putas saem cavalgando seus cavalos imaginários, cada uma prá um lado. Enquanto toca a música de Morricone/Corbucci.
Olga encontra Fraga e o mata com pauladas da tábua com prego.
Puta 1 encontra Candeias e o mata com uma xícara na testa.
Puta 2 encontra Cavalcanti e o mata com um balde escrito “lixo nuclear”.
Queima completamente o Cavalcanti que vira uma massa de pus e sangue e foge para avisar seus amigos que as putas estão rebeladas. Fazer referências aqui ao Toxic Avenger pós ter caído dentro do tonel de lixo tóxico.
Seq. 23 – dia/potreiro estilo pampas.
Música:
Elenco:
Cenas:
Cavalcanti correndo cheio de pústulas de pus e sangue e gosmas pelo corpo. Filmar que remeta àqueles filmes dos anos 70. Bolar essa coisa toda depois no set de filmagem. O ritmo da cena aparece com a maquiagem gore no infeliz.
Seq. 24 – dia/mangueira
Música: The Bob Crewe Generation Orchestra – “The Black Queen’s Beads”.
Elenco:
Cenas:
Cavalcanti chega capenga até onde estão filmando.
Close em seu rosto que grita:
CAVALCANTI: Corta!!!
Todos param o que estavam fazendo e se viram prá ele.
CORONEL BAJON: Porra Cavalcanti, não atrapalha a filmagem caralho!!!
CAVALCANTI: Coronel, as putas se uniram e estão caçando todos nós!!!
VIEIRA: “Lá se foi meu cu prá merda, porra!!!”*
CORONEL BAJON: Calma lá… Eu sei o que fazer!!!
Coronel Bajon se ajoelha e dá as mãos prá Vieira, Cavalcanti derretido, operador de câmera, freak zoófilo e começam a rezar o Pai Nosso.
Todos ajoelhados de mãos dadas rezando o pai nosso:
VOZES DELES EM CORO: Pai Nosso que estais no céu, santificado seja o nosso nome e blá blá blá…
As vozes deles ficam sobre a imagem do sol quase se pondo. Câmera no tripé. Fazer aqueles cortes sem mudar a imagem e aparece a silhueta de dois caras. O Papa Católico e o Padre Marricone contra o sol. Padre Marricone de quatro e o papa de pé segurando o padre por uma coleira de cachorro, hehehehehehehehehehehehehe
Volta pros caras rezando ajoelhados.
Papa e Padre Marricone (padre Marricone usa uma máscara de Zorro na cara) na frente deles. Papa coloca a mão sobre seus protegidos e eles param de rezar.
CORONEL BAJON: Meu santo pai, precisamos de sua ajuda!!!
Padre Marricone ergue um espelho onde tem uma carreira de cocaína que o Papa cheira com um canudinho feito de uma cédula de dinheiro.
PAPA: Não se preocupem meus filhos, já sei como resolver este pequeno problema de vocês!!!
Papa cheira nova carreira de cocaína, mete mão dentro de prato de óstias e bebe cálice de vinho. Tudo em edição rápida. Começa a tocar “The Black Queen’s Beads” do The Bob Crewe Generation Orchestra. Tudo bem anos 70 e dançante.
PAPA (limpando nariz com mão): Venham meus filhos!!!
E todos saem caminhando atrás dele, numa divertida procissão de malditos.
Seq. 25 – dia/potreiro estilo pampas
Música: MENINOS DE DEUS – “Que é que fez Jesus”
Elenco:
Cenas:
Putas estão caminhando com a bandeira e os braços de ninguém pelo campo. De direção oposta estão vindo o grande Papa e seus amigos, com cruzes cristãs.
Grupo de pessoas com o Papa aparece de frente. Os dois grupos se encontram. Filmar isso de longe, de perto, câmera subjetiva e muitos outros planos, prá ter um bom material prá editar usando o som dançante da seqüência anterior que ainda estará tocando sobre essas imagens.
Os dois grupos para um na frente do outro. Realizar diversos closes em todos os rostos, editar isso de maneira rápida. Vários rosto de alternando cada vez em ritmo mais veloz.
Close no rosto do Papa. Ele aponta pro céu e diz:
PAPA: Olhem!!!… um disco-voador!!!
Assim que todos olham pro céu, Padre Marricone ergue o espelho com uma carreira de pó e o Papa cheira gostosamente. Os presentes olham de volta prá ele.
PAPA: Minhas filhas, meus filhos, estou aqui para trazer a paz do menino Jesus Cristo, nosso senhôzinho todo poderoso. A vingança é um instrumento do diabo, todos deverão viver em harmonia, o pobre na pobreza e o rico fazendo proveito disso!!!
Corta prá Padre Marricone com um violão na mão, ele começa a tocar.
Todos começam a dançar e cantar Meninos de Deus – “Que é que Fez Jesus?”.
Alternar closes de todos felizes cantando, braços de Ninguém, cruzes, e tudo mais.
Ao terminar a música todos estão felizes e se sentindo bem. As putas já esqueceram da vingança.
VIEIRA: “Bem, agora que todos se conhecem, vamos tomar um sorvete de Bucereja prá comemorar!”*
Seq. 26 – dia/mangueira
Música:
Elenco:
Cenas:
Corte seco prá o Freak Zoófilo comendo o terneiro, as putas fazendo que estão chupando Vieira e o Padre Marricone ao fundo da cena, o operador de câmera filmando tudo com o derretido Cavalcanti segurando o rebatedor de luz.
Papa e o Coronel Bajon seguravam na mão litros de pinga e grandes baseados.
PAPA: Meu filho, pode me pagar com esses teus filmes aí que eles são do balakobako!!!
E os dois ficam gargalhando. Bebendo pinga e fumando seus grande baseados.
Seq. 27 – créditos finais.
Música:
Veja “Ninguém Deve Morrer” aqui e compare com o roteiro:
Eram 03:25 da madrugada quando fui despertado pelo telefone. Atendi e uma voz desesperada do outro lado da linha dizia: “Nosso amigo morreu! Nosso amigo morreu!!!”. Era Simone, esposa do Jorjão – como Jorge Timm era conhecido por seus amigos pessoais – me avisando que um dos meus melhores amigos havia acabado de falecer. Fiquei em estado de choque sem saber o que fazer, de mãos amarradas, porque estava em Porto Alegre/RS (distante 380 km de Canibal City) na casa do Daniel Villaverde para pegar avião na manhã seguinte para me encontrar com a Leyla Buk no Nordeste. Pela primeira vez na minha vida encontrei-me dividido entre alegria extrema (porque iria me encontrar com a Leyla, minha cara-metade em tudo) e tristeza profunda (pela morte de meu velho companheiro de produções e festas). Sem conseguir dormir mandei mensagem para Leyla avisando-a que Timm havia falecido, mal como estava naquele momento eu precisava de algumas palavras de conforto. Leyla me ajudou a enfrentar a madrugada horrível que se seguiu com nó na garganta e lágrimas nos olhos.
Jorjão correndo contra minha filmadora durante as filmagens de “O Monstro Legume do Espaço” (1995).
Jorge Timm, além de ator em meus filmes, foi também meu primo. Em 1995 desempenhou um pequeno papel no longa-metragem “O Monstro Legume do Espaço” e nunca mais deixou de colaborar com a Canibal Filmes. Em 1996 interpretou “Elvis”, um cozinheiro canibal, no ultra-gore “Eles Comem Sua Carne”; um pastor evangélico picareta no ação-gore “Blerghhh!!!” e um caçador pervertido no “Caquinha Superstar A Go-Go”. Tomando gosto pela produção independente, foi produtor associado em filmes que produzi em parceria com Coffin Souza pela Canibal-Mabuse Produções, como “Chapado” (1997) que co-dirigi em parceria com Coffin Souza e Marcos Braun; “Bondage 2: Amarre-me Gordo Escroto!!!” (1997); “Super Chacrinha e seu Amigo Ultra-Shit em Crise Vs. Deus e o Diabo na Terra de Glauber Rocha” (1997); “Gore Gore Gays” (1998) e “Sacanagens Bestiais dos Arcanjos Fálicos” (1998). Ainda em 1998 ele apareceu com o argumento do infame curta “Boi Bom” e o dirigi num banho de sangue ultra-violento realista com uma diminuta equipe-técnica que envolvia apenas, além de mim e Timm, Carli Bortolanza e meu pai, também já falecido, Claudio Baiestorf. Em 1999 fez uma participação especial em “Zombio“, primeiro filme de zumbis brasileiros que hoje é somente lembrado por essa participação de Jorjão.
Nesta época Ivan Cardoso Planejava filmar o curta-metragem “O Estrangulador de Loiras” com Timm no papel título mas não conseguiu levantar o dinheiro necessário para a produção e, infelizmente, o filme nunca saiu do papel. Um verdadeiro imã visual, Jorjão chamou atenção de vários diretores brasileiros, como Carlos Reichenbach, mas nunca foi chamado para nenhum filme profissional.
Jorge Timm e Ivan Cardoso no Festival de Gramado em 1997.
No novo milênio Jorjão estrelou meu longa “Raiva” e recebeu muitos elogios por seu papel de ladrão de revistas raras que dança um tango macabro com uma mulher misteriosa interpretada por Onésia Liotto. Depois deste filme Jorge Timm foi morar no Norte do Brasil onde ficou até 2008. Neste período produziu meus curtas “Fragmentos de uma Vida” (2002) e “Primitivismo Kanibaru na Lama da Tecnologia Catódica” (2003) e fez uma participação especial em “O Monstro Legume do Espaço 2” (2006). De volta ao Sul, retomou o trabalho de ator aparecendo em vários média-metragens que realizei com ajuda de amigos, como “Vadias do Sexo Sangrento” (2008) no papel de um pescador tarado; “Ninguém Deve Morrer” (2009), interpretando o zoófilo coronel Bajon em homenagem ao diretor Juan Bajon; e “O Doce Avanço da Faca” (2010), novamente no papel de um pastor evangélico. Em 2011 filmei o curta-metragem “Pampa’Migo” (ainda não editado porque não consegui filmar todas as seqüências do roteiro e não fiquei animado em finalizar), no papel de um bodegueiro que se encontra no meio do fogo cruzado entre pistoleiros. Essas filmagens foram registradas pelo videomaker Felipe Guerra e deverão virar um documentário sobre como não se deve filmar. Sua última participação como ator foi no “Lua Perversa – Segunda Temporada” (2012) de André Bozzetto Jr., em fase de edição.
Trabalhar com Jorge Timm sempre era divertido. Era um piadista por natureza, Jorjão nunca deixava um set ficar com aquele clima prá baixo, sua alegria de viver contagiava a todos. Além dos filmes, foi parceiro meu e de Coffin Souza para festas, bebedeiras, reuniões gastronômicas e na banda Os Ilegais (banda cover de Os Legais que só tocava músicas próprias). Uma performance de Os Ilegais poderá ser vista no documentário sobre Os Legais que o diretor Christian Caselli está produzindo, já que com a morte de Timm não retomarei este projeto musical por nada neste mundo. Caselli também é o responsável pela série “Trash” do Canal Brasil (que vai estreiar em 2013) e me confidenciou que o terceiro capítulo da série será dedicada para a dupla Jorge Timm – Carlos Reichenbach (Carlão faleceu dia 14 de junho e Jorjão dia 18 de junho).
Fazendo close em Jorjão durante filmagens de “Raiva” em cena com Elio Copini.
Agora que Jorjão faleceu percebo que ele foi muito mal aproveitado pelos cineastas independentes brasileiros, tendo aparecido quase que exclusivamente apenas nas produções da Canibal Filmes, um verdadeiro desperdício de tão singular amigo. Nos anos 2000 Jorjão bolou um roteiro cômico-caipira chamado “A Bôdega” que era prá eu roteirizar e dirigir, mas que fui enrolando e deixando sempre pro ano seguinte e nunca filmamos. Se arrependimento matasse…
Jorjão, saudades da tua risada, da tua alegria, das tuas piadas politicamente incorretas, do teu deboche otimista. Os fãs de filmes bagaceiros queriam muito mais filmes com tua gargalhada eletrizante. Tu já está fazendo falta, meu amigo!
Petter Baiestorf.
Imagens de Jorjão:
“O Monstro Legume do Espaço” (1995).
“Eles Comem Sua Carne” (1996).
“Caquinha Superstar A Go-Go” (1996).
“Blerghhh!!!” (1996).
“Chapado” (1997).
“Raiva” (2001).
“O Monstro Legume do Espaço 2” (2006).
“Vadias do Sexo Sangrento” (2008).
“Ninguém Deve Morrer” (2009).
“O Doce Avanço da Faca” (2010).
“Pampa’Migo” (2011).
Jorjão entre a zumbizada de “Lua Perversa” (2012).
Ao elaborar o “Arrombada – Vou Mijar na Porra do seu Túmulo!!!” (2007), já pensei numa espécie de trilogia da carne, que se seguiu com este “Vadias do Sexo Sangrento” (2008) e “O Doce Avanço da Faca” (2010). Todos com duração de média-metragens para, num futuro próximo, relançá-los como um longa em episódios intitulado “Gorechanchada – A Delícia Sangrenta dos Trópicos”. Inclusive neste ano de 2016 realizei uma exibição deste projeto “Gorechanchada” no Cinebancários de Porto Alegre com grande participação de público, como todos que ali estavam já conheciam os filmes rolou aquele climão de algazarra que tanto faz com que as sessões Canibal Filmes sejam a diversão que são.
“Vadias” foi filmado no início do inverno de 2008 em 4 dias de filmagens e um orçamento de R$ 5.000,00. Reuni praticamente a mesma equipe de “Arrombada” (que já estava afinada) acrescida de Lane ABC e Jorge Timm (que não estava no elenco do filme anterior por estar em Tocantins). Com um roteiro melhor em mãos, cheio de metalinguagem (tentando avançar nas ideias que estava desenvolvendo na época em produções como “Palhaço Triste” (2005) e “A Curtição do Avacalho” de 2006) e pouca abertura para improvisações, fomos pro Rancho Baiestorf rodar um filme que deveria parecer improvisado do início ao fim (gosto da leveza que o clima de improvisação dá numa produção).
Não lembro de nenhum contra tempo nas filmagens de “Vadias”. Foi um daqueles raros casos em que tudo deu certo e não tivemos problemas. Filmávamos apenas durante o dia (acho que apenas duas ou três seqüências que foram filmadas à noite) e ao anoitecer rolava um jantar regado à muita bebida, o que deixava a equipe e elenco bem descontraídos. O frio ainda não estava castigando, o que foi essencial para manter o bom humor do elenco que passava 90% do tempo pelado pelo set. Amo filmar com equipe reduzida, 12 pessoas no set (incluindo elenco) é o que considero o ideal, bem diferente de “Zombio 2” onde tivemos 72 pessoas trabalhando sem parar durante 23 dias.
O lançamento do filme rolou num esquema muito parecido com o que já havíamos feito com o “Arrombada” e o relançamento de “Zombio” (1999). Desta vez resgatamos e re-editamos o policial gore “Blerghhh!!!” (1996) para relançar e completar o programa das exibições. Logo nos primeiros meses computamos 5 mil espectadores para o filme (em salas alternativas, cineclubes e mostras independentes) e as vendas do DVD duplo do filme foram de quase mil cópias. Possibilitou a produção de “Ninguém Deve Morrer” (2009) e a parte final da trilogia, “O Doce Avanço da Faca” (2010).
20 anos atrás, em meados de 1996, Coffin Souza e Marcos Braun se reuniram comigo para elaborarmos um roteiro sem começo, meio e fim que simplesmente mostrasse um grupo de amigos se chapando sem qualquer tipo de moralismo ou explicações. Então, ao invés de escrevermos um roteiro, ficamos sentindo as drogas e o álcool durante um mês e registrando sem nos preocuparmos com a narrativa e com o público. A ideia era deixar correr e, depois, ver no que ia dar.
Mas as filmagens tiveram vários momentos divertidos. Antes de começar a experiência fomos até numa festa tradicional da região Oeste e vimos uma iluminação dando sopa num stand de uma concessionária de carros e resolvemos roubar pela curtição de fazer algo errado. E lá fomos Braun e eu completamente grogues de uísque roubar a luz, só que saímos correndo com ela sem perceber que ainda estava plugada numa tomada, fazendo o maior estardalhaço, com seguranças correndo atrás de nós e o Jorge Timm bêbado com o carro, onde iríamos entrar, em zigue e zague na nossa frente. Depois que iniciamos as filmagens, quase fui atropelado ao filmar sobre a ponte do Rio Uruguai, na divisa entre os estados de Santa Catarina e Rio Grande do Sul. A cena em questão não estava sendo gravada ainda, mas depois simulamos novamente para ter o momento no filme (essa cena simulada está no filme). Neste mesmo dia também me pendurei numa escada enferrujada – e quase soltando – que havia no meio da ponte.
Se eu tivesse que escolher o pior filme que já produzi , acredito que este “
Na época o melhor produto relacionado ao filme foi a trilha sonora composta pela banda paulista Trap. Enquanto passávamos frio os paulistas estavam compondo músicas maravilhosas para o filme, até hoje lamento não ter conseguido fazer um filme à altura da fantástica trilha sonora que Johnny e companhia nos entregaram. Essa trilha sonora foi lançada em CD no ano seguinte, 1997, numa prensagem feita no Canadá e contrabandeada para dentro do Brasil para burlar os impostos. Não é fácil a vida de produtor vagabundo, tu acaba virando uma espécie de mafioso da cultura. Como este CD esgotou anos atrás, você pode ouvi-lo baixando no link a seguir: 
Canibuk 